10 cuốn sách hàng đầu về lịch sử nghệ thuật thế giới
Lịch sử nghệ thuật thế giới là kho tàng kiến thức đồ sộ, nơi những chuyển động, phương tiện, nghệ sĩ, phong cách đa dạng và phong phú đến nỗi việc đào sâu nghiên cứu trở nên khó khăn và đòi hỏi nhiều kiên trì. Tuy nhiên, với một bộ sách phù hợp và thú vị, bạn sẽ thấy rằng hiểu biết về lịch sử nghệ thuật không chỉ khả thi mà còn đầy tận hưởng.
Dưới đây là 10 cuốn sách lịch sử nghệ thuật hay nhất mọi thời đại dành cho những người bắt đầu do My Modern Met gợi ý.
Gardner’s Art Through the Ages
Đây là một trong những nguồn cảm hứng bất tận dành cho tín đồ nghệ thuật kể từ năm 1926. Tác phẩm được viết bởi nhà giáo dục kiêm nhà sử học nghệ thuật người Mỹ Helen Gardner, cung cấp cho độc giả cái nhìn toàn diện theo trình tự thời gian về lịch sử nghệ thuật, bắt đầu từ sự ra đời của nghệ thuật và kết thúc với những lời bình về tác phẩm đương đại.
Hiện cuốn sách có đến 15 phiên bản cũng như một số phiên bản chuyển thể đã được sửa đổi, bao gồm phiên bản ngắn gọn và nâng cao. Tuy nhiên, để có phần giới thiệu chung về lịch sử nghệ thuật, chúng tôi muốn giới thiệu phiên bản A Global History.
The Art Book
Với những văn bản biên soạn bởi các giám tuyển, nhà phê bình, nghệ sĩ và học giả kèm theo các bức tranh toàn trang, The Art Book là cuốn sách biểu tượng của Phaidon, một tác phẩm được ví như “bữa tiệc thị giác”.
Tuyển tập này cung cấp cho độc giả hướng dẫn từ A đến Z về các nghệ sĩ xuất sắc nhất trong lịch sử nghệ thuật qua các thời kỳ, trường phái và phong cách.
The Collins Big Book of Art: From Cave Art to Pop Art
Tác phẩm giới thiệu nhiều bức tranh ở các hang động đến thời kỳ Phục Hưng, trường phái ấn tượng đến Pop Art. Với 1.200 tác phẩm nghệ thuật trên toàn cầu, đây là cuốn sách nên đầu tư để hiểu biết thêm về quá trình phát triển của nghệ thuật thế giới.
50 Artists You Should Know
Cuốn sách đào sâu tiểu sử của 50 nghệ sĩ nổi tiếng trong lịch sử, trải rộng từ các hoạt động nghệ thuật khác nhau.
Được sắp xếp theo thứ tự thời gian, bạn đọc có thể tìm hiểu thêm về sự phát triển của nghệ thuật tạo hình, bắt đầu từ thời kỳ Gothic. Ngoài ra còn có một bảng chú thích thuật ngữ địa phương, chắc chắn sẽ làm hài lòng những người thụ hưởng khó tính.
The Story of Art
Được viết bởi giáo sư EH Gombrich, The Story of Art là cuốn sách bán chạy nhất trong lĩnh vực này suốt 40 năm qua. Với ngôn từ dễ đọc, dễ cảm thụ, tác phẩm dẫn chúng ta đến gần hơn với thế giới nghệ thuật thông qua dòng thời gian lịch sử đầy thú vị và gay cấn.
Kể từ năm xuất bản (1950), The Story of Art được cải tiến với những chú thích, biểu đồ và chỉ mục để mang đến nguồn kiến thức đầy thuyết phục cho độc giả.
Ways of Seeing
Vào năm 1972, nhà phê bình nghệ thuật kiêm nghệ sĩ John Berger đã viết Ways of Seeing. Cuốn sách cũng được chuyển thể thành phim truyền hình cùng tên trên đài BBC của ông.
Cuốn sách tiên phong bao gồm 7 bài luận (ba trong số đó ngập tràn các hình ảnh), khám phá mối quan hệ bí ẩn giữa những gì chúng ta thấy và những gì chúng ta biết.
The Lives of the Artists
Họa sĩ, kiến trúc sư, nhà sử học và nhà văn người Ý Giorgio Vasari được biết đến rộng rãi bởi hai lý do: ông đặt ra thuật ngữ Renaissance (Phục Hưng) và viết cuốn The Lives of the Artists. Đây là cuốn sách quan trọng đầu tiên về lịch sử nghệ thuật, trình bày cái nhìn sâu sắc và đương thời về cuộc đời và các tác phẩm của những nghệ sĩ thời Phục Hưng nước Ý, từ Giotto và Brunelleschi đến Leonardo, Michelangelo và Raphael.
Ấn bản này bao gồm các chú thích dễ hiểu và chi tiết, khiến tác phẩm trở nên hoàn hảo hơn cho những người muốn tìm hiểu sâu về phong trào nghệ thuật mang tính biểu tượng này.
Styles, Schools and Movements: The Essential Encyclopaedic Guide to Modern Art
Cuốn sách là một trong những tác phẩm về lịch sử nghệ thuật năng động và thú vị nhất của thời đại, tạo cơ hội để độc giả làm quen và đến gần hơn với trường phái ấn tượng và kết thúc với nghệ thuật đương đại. Cuốn sách cũng làm nổi bật những tác phẩm quan trọng nhất suốt 150 năm qua.
Mỗi bài luận trong tác phẩm này đều bổ sung các gợi ý đọc thêm, từ đó mở rộng kiến thức lịch sử nghệ thuật của bạn.
The Duchamp Dictionary
Marcel Duchamp được ca tụng là một trong những nhân vật lớn của nghệ thuật hiện đại. Với ảnh hưởng sâu rộng của Duchamp thì việc khám phá cách thực hành của ông là chìa khóa để nắm bắt nghệ thuật của thế kỷ trước.
Cuốn sách The Duchamp Dictionary do Thomas Girst biên soạn bao gồm 59 bức ảnh và các mục từ điển ngắn theo thứ tự chữ cái, giới thiệu di sản của Duchamp theo cách rõ ràng và hấp dẫn.
Show Time: The 50 Most Influential Exhibitions of Contemporary Art
Phát hành vào năm 2014, đây là một trong những tác phẩm nghệ thuật hiện đại nhất định phải đọc. Jens Hoffmann, Giám đốc kiêm Trưởng phòng triển lãm The Jewish Museum, đã tuyển chọn danh sách các buổi triển lãm khơi dậy tiềm năng của nghệ thuật đương đại kể từ năm 1990.