Trở lại Venice International Film Festival lần thứ 83 trong vai trò Nhà tài trợ chính, Cartier đánh dấu một chương mới trong mối duyên kéo dài hơn một thế kỷ với điện ảnh bằng Cartier Cinema Club. Từ những cuộc đối thoại cùng các nhà làm phim, trải nghiệm âm nhạc đến không gian gặp gỡ dành cho cộng đồng sáng tạo, thường hiệu đặt savoir-faire và tinh thần cộng tác vào trung tâm của nghệ thuật thứ bảy.

Từ ngày 2 đến 12/9/2026, Venice International Film Festival – La Biennale di Venezia lần thứ 83 diễn ra tại Lido di Venezia. Đồng hành cùng liên hoan phim trong vai trò Nhà tài trợ chính từ năm 2021, Cartier tiếp tục khẳng định cam kết với sáng tạo nghệ thuật đương đại, đồng thời mở rộng sự hiện diện tại Venice với sự ra mắt của Cartier Cinema Club – chương trình quốc tế mới tôn vinh tinh thần tập thể và cộng tác làm nên điện ảnh.

Nếu điện ảnh thường được nhìn qua đạo diễn hay những gương mặt xuất hiện trên màn ảnh, Cartier Cinema Club hướng sự chú ý đến cả một cộng đồng sáng tạo phía sau mỗi tác phẩm. Đó là những nghệ sĩ và nghệ nhân, từ biên kịch, nhà quay phim, chuyên gia ánh sáng đến nhà soạn nhạc, cùng kết hợp chuyên môn để biến một ý tưởng thành trải nghiệm điện ảnh hoàn chỉnh. Với Cartier, tinh thần ấy cũng phản chiếu chính cách Maison vận hành savoir-faire của mình: nhiều métiers khác nhau cùng hội tụ để phục vụ một tầm nhìn chung.

Cartier Cinema Club: Điện ảnh là một nghệ thuật của sự cộng tác

Cartier Cinema Club không xuất hiện như một chương hoàn toàn tách biệt, mà tiếp nối mối quan hệ giữa thương hiệu và điện ảnh đã kéo dài hơn một thế kỷ.

Rudolph Valentino và chiếc đồng hồ Tank của Cartier trong The Son of the Sheik.

Năm 1926, Rudolph Valentino từng từ chối tháo chiếc đồng hồ Tank khi quay The Son of the Sheik. Những thập niên sau đó chứng kiến các sáng tạo Cartier hiện diện trong nhiều khoảnh khắc đáng nhớ của điện ảnh: Gloria Swanson xuất hiện trong Sunset Boulevard (1950) cùng những chiếc vòng tay Cartier, nhẫn Cartier của Grace Kelly góp mặt trong High Society (1956), hay gần đây là Wes Anderson hợp tác với các atelier của thương hiệu để tạo nên một thiết kế riêng cho The Phoenician Scheme (2025).

Thiết kế riêng từ atelier của Cartier cho bộ phim The Phoenician Scheme (2025) của Wes Anderson.

Mối liên hệ ấy không chỉ nằm ở những món trang sức xuất hiện trên màn ảnh. Nhân dịp 80 năm Beauty and the Beast (năm 1946), Cartier hỗ trợ thực hiện bản thu mới cho phần nhạc phim nguyên bản của George Auric. Nhà mốt còn đồng thời tham gia vào việc số hóa và phục chế 4K Un homme et une femme (1966) nhân kỷ niệm 60 năm tác phẩm của Claude Lelouch. Qua những dự án này, Cartier hướng sự quan tâm đến cả việc bảo tồn những tác phẩm đã góp phần định hình ngôn ngữ điện ảnh hiện đại lẫn những quy trình nghệ thuật và kỹ thuật giúp chúng tiếp tục tồn tại qua nhiều thế hệ.

Cartier Cinema Club vì thế trở thành bước phát triển tiếp theo của mối quan hệ này: đưa tinh thần cộng tác vượt khỏi quá trình sản xuất một bộ phim để tạo nên những không gian nơi người làm điện ảnh và người yêu điện ảnh có thể gặp gỡ, đối thoại và cùng chia sẻ cảm xúc trước một tác phẩm. Sau những hoạt động đầu tiên tại Paris, chương trình dự kiến tiếp tục được triển khai tại Rome, Kyoto và New York trong những tháng tới.

Từ masterclass đến một đêm nhạc dành cho La La Land

Một trong những trụ cột của Cartier Cinema Club tại Venice là The Art and Craft of Cinema, chuỗi masterclass được Cartier và La Biennale di Venezia phát triển từ năm 2022. Bước sang mùa thứ năm, chương trình tiếp tục mời những tên tuổi quốc tế chia sẻ về thực hành nghệ thuật cũng như quá trình cộng tác phía sau một tác phẩm điện ảnh.

Danh sách khách mời những mùa trước từng có Damien Chazelle và Justin Hurwitz, Sofia Coppola cùng nhà thiết kế phục trang Milena Canonero, Alfonso Cuarón cùng nhà quay phim Michael Seresin, Jane Campion, Richard Gere và Claude Lelouch.

Trong khuôn khổ mùa phim năm nay, đạo diễn Chloé Zhao và nhà quay phim Lukasz Zal cùng tham gia một cuộc đối thoại xoay quanh mối quan hệ sáng tạo giữa đạo diễn và nhà quay phim cũng như ngôn ngữ hình ảnh của điện ảnh đương đại. Các tài liệu do Cartier cung cấp cũng công bố những masterclass tiếp theo trong chương trình, tiếp tục đặt trọng tâm vào những cá nhân và chuyên môn góp phần định hình một tác phẩm từ phía sau máy quay.

Tinh thần tôn vinh những métier của điện ảnh được mở rộng sang âm nhạc vào ngày 5/9, khi Cartier tổ chức La La Land In Concert tại Teatro La Fenice, đánh dấu tròn 10 năm kể từ khi bộ phim có buổi công chiếu thế giới tại Venice.

Được thực hiện cùng Lionsgate và Hurwitz Concerts, chương trình kết hợp việc trình chiếu La La Land với phần nhạc phim được biểu diễn trực tiếp. Trong sự hiện diện của đạo diễn Damien Chazelle, nhà soạn nhạc Justin Hurwitz chỉ huy Orchestra Regionale Filarmonia Veneta, cùng nghệ sĩ piano Randy Kerber – người từng tham gia bản thu soundtrack nguyên bản.

Việc đưa La La Land trở lại Venice cũng tạo nên một vòng tròn mang tính biểu tượng: bộ phim bắt đầu hành trình quốc tế tại chính thành phố này một thập kỷ trước, và nay trở lại dưới hình thức live-to-film để làm nổi bật một thành tố đôi khi đứng sau hình ảnh nhưng đóng vai trò thiết yếu trong trải nghiệm điện ảnh – âm nhạc.

Một “cinema club” giữa lòng Venice

Không chỉ hiện diện tại những địa điểm chính thức của liên hoan phim, Cartier Cinema Club còn đặt một không gian gặp gỡ tại Terrazza Redentore, sân thượng của The Gritti Palace nhìn ra Grand Canal.

Trong suốt thời gian diễn ra liên hoan phim, nơi đây trở thành điểm hẹn thân mật dành cho các nhà làm phim, nghệ sĩ và những nhân vật trong giới văn hóa. Chương trình bao gồm một rạp chiếu phim ngoài trời với tuyển chọn tác phẩm do Alberto Barbera – Giám đốc Nghệ thuật mảng Điện ảnh của La Biennale di Venezia – tuyển chọn nhằm nhìn lại lịch sử Venice International Film Festival, cùng chương trình âm nhạc được xây dựng với Sugar, nhà xuất bản âm nhạc điện ảnh của Italy.

Thay vì chỉ tạo thêm một địa điểm sự kiện trong lịch trình của liên hoan phim, cách Cartier định hình Cinema Club cho thấy trọng tâm nằm ở yếu tố cộng đồng: một không gian để những con người đứng sau điện ảnh tiếp tục kết nối sau khi tác phẩm đã rời trường quay và bước lên màn ảnh.

Cartier Glory to the Filmmaker Award 2026 gọi tên Luca Guadagnino

Một dấu ấn khác trong quan hệ hợp tác giữa Cartier và La Biennale di Venezia là Cartier Glory to the Filmmaker Award – giải thưởng thường niên dành cho một cá nhân có đóng góp đặc biệt nguyên bản đối với điện ảnh đương đại.

Kể từ khi Cartier trở thành Nhà tài trợ chính của liên hoan phim vào năm 2021, giải thưởng đã lần lượt được trao cho Ridley Scott, Walter Hill, Wes Anderson, Claude Lelouch và Julian Schnabel.

Năm 2026, Cartier và La Biennale di Venezia vinh danh đạo diễn kiêm nhà sản xuất người Italy Luca Guadagnino, tác giả của những bộ phim như After the Hunt, Challengers và Bones and All. Theo Cartier, những hợp tác của Guadagnino với diễn viên, biên kịch, nhà soạn nhạc và các nghệ nhân đã tạo nên một số tác phẩm đặc trưng của điện ảnh đương đại, đồng thời phản ánh cách làm phim không ngừng vượt qua giới hạn của chính mình.

Chiếc cúp dành cho người chiến thắng cũng mang dấu ấn thủ công của thương hiệu: chiếc đầu báo panther cách điệu bằng bạc mạ vàng, được Objects Studio của Cartier thiết kế và chế tác thủ công tại các atelier của Maison ở Paris.

Từ điện ảnh đến di sản văn hóa Venice

Sự hiện diện của Cartier tại Venice đồng thời vượt ra ngoài phạm vi của liên hoan phim. Maison tiếp tục hỗ trợ Fondazione Teatro La Fenice cùng các chương trình opera, ballet và hòa nhạc, đồng thời tham gia quá trình phục dựng Teatro Verde – nhà hát ngoài trời trên Isola di San Giorgio Maggiore do Luigi Vietti thiết kế và được xây dựng trong giai đoạn 1953–1954.

Một mạch kết nối khác nằm ở nghề thủ công truyền thống của Venice. Cartier tiếp tục hợp tác với Orsoni Venezia 1888, lò nung cuối cùng còn được phép hoạt động bằng lửa tại Venice, nơi gìn giữ kỹ thuật chế tác mosaic lá vàng 24K, vàng màu và smalti Venice với hơn 3.500 sắc độ. Thông qua việc hỗ trợ La Scola – không gian đa ngành dành cho đào tạo chuyên sâu về mosaic – Maison góp phần duy trì và phát triển một savoir-faire lâu đời của thành phố.

Nhìn từ Venice 2026, mối quan hệ giữa Cartier và điện ảnh vì thế không chỉ được kể bằng những món trang sức từng xuất hiện trên màn bạc hay những tên tuổi bước trên thảm đỏ. Với Cartier Cinema Club, Maison đặt trọng tâm vào chính cấu trúc tập thể phía sau quá trình sáng tạo: nơi đạo diễn, nhà quay phim, nhà soạn nhạc, nghệ sĩ và nghệ nhân cùng đóng góp vào một tác phẩm. Đó là điểm giao tự nhiên giữa Cartier và điện ảnh: savoir-faire không tồn tại đơn lẻ, mà đạt đến ý nghĩa đầy đủ khi nhiều tài năng cùng hội tụ để biến một tầm nhìn thành hiện thực.