Họa sĩ Roberta Coni và “những khuôn mặt quay ra khỏi vùng tối”
Những sáng tác phổ biến nhất của họa sĩ người Ý Roberta Coni vừa được giới thiệu tại Nhà triển lãm mới nhất của Bartoux ở Paris, đại lộ Matignon.
Roberta Coni, ‘Matilde Primavera 3’, tranh sơn dầu acrylic, 200x200cm, 2018.
Sinh ra ở Marino (Italia) và là một sinh viên của Học viện Nghệ thuật ở Rome, Roberta Coni đã hợp tác với nhiều nhà triển lãm trên khắp thế giới và gặt hái thành công nhất định ở Tây Ban Nha và Mỹ.
Từ khi tốt nghiệp vào năm 2009, cô bắt đầu nghiên cứu kỹ thuật vẽ tranh khổ lớn. Và kể từ khi phát hiện một thói quen của con người là có xu hướng quay mặt ra khỏi vùng tối, cô cũng bắt đầu có niềm đam mê họa lại các khuôn mặt người.
Roberta Coni, ‘Matilde Primavera’ oil & acrylic on canvas, 200x140cm, 2018.
Trong các tác phẩm của mình, Roberta Coni sử dụng rất nhiều màu gốc dầu làm nền. Nếu các khuôn mặt phụ nữ cho phép cô tạo ra những biểu cảm sâu sắc, thì các nét cọ chính xác lại lột tả được những bí mật ẩn dấu bên trong, các chi tiết từ da và mắt khiến bạn luôn bị thu hút vào từng bức tranh. Sự thanh cao trong các tác phẩm của Coni có thể được lột tả đầy đủ qua câu thơ của thi hào Khalil Gibran: “Tôi nhớ từng khuôn mặt, vì tôi nhìn qua lớp vải mà mắt tôi dệt nên, và tôi còn nhìn thấy cả những gì ẩn sâu bên dưới”.
Có lẽ sẽ không có cách nào tốt hơn để chiêm ngưỡng tài năng của Roberta Coni ngoài dự án hiện tại cô đang theo đuổi có tên Devine Comedy của Dante Alighieri: hiện thực hóa bằng hình ảnh toàn bộ áng thơ của Dante. Một công việc đầy tham vọng, và chúng ta sẽ cùng chờ đợi được thấy trường ca bi tráng ấy trong các bức tranh của cô.
